Las mejores exposiciones que puedes ver gratis ahora en Madrid

En su segunda individual en Juan Silió, Nora Aurrekoetxea presenta una serie de esculturas e instalaciones que abordan la arquitectura de lo doméstico, la flexibilidad de los cuerpos y la manera en que se relacionan los objetos cotidianos, temas que la artista explora en su producción. En 'misty floors wet skies', Aurrekoetxea nos invita a mirar al suelo y a descubrir las posibilidades del colchón hinchable desde la escultura y la instalación, a través de materiales que permiten pensar en este objeto como una piel o un molde, que nos llevan a reflexionar sobre lo vulnerable de la escultura y de la propia colchoneta.

¿Cuál es el lenguaje de la pintura? ¿Es posible desentrañarlo, comprenderlo, practicarlo y divulgarlo? ¿Cómo conseguían los clásicos crear su arte y cómo se puede transformar? Estas son algunas de las cuestiones que os abordarán cuando visitéis la muestra 'Secundino Hernández en obras', en la que descubriréis el el universo artístico y creativo del pintor español. En la exposición, que podéis visitar gratis hasta el 20 de abril en la Sala Alcalá 31, se analizan los aspectos fundamentales que Secundino Hernández ha desarrollado en su lenguaje pictórico y sobre los que insiste y continúa trabajando desde sus inicios hasta la actualidad: el dibujo, el tratamiento de las superficies, la forma y la figura humana.

Una botella de Coca-Cola tras otra, las latas de sopa Campbell, los botes de kétchup Heinz, la cara de Marilyn Monroe coloreada, un plátano como el protagonista de la portada de un disco. Tras estas imágenes icónicas se encuentra Andy Warhol y, hasta el próximo 4 de mayo, podéis verlas en Madrid de forma de gratuita. ¿Dónde? En la nueva exposición de Fundación Canal: 'Andy Warhol. Posters'. El artista de los 15 minutos de fama diseñó, en más de 20 años, una treintena de carteles y ordenó más del doble de impresiones con su firma. Repeticiones de objetos cotidianos, serigrafías que ahora se despliegan en las paredes de Fundación Canal: 133 piezas entre las que se pueden ver anuncios publicitarios de Chanel Nº 5 o vodka Absolut; retratos de celebridades como Elvis, Marilyn o Mohamed Ali; personajes públicos y mediáticos como la reina Isabel II o Mao...

Se cumplen 100 años del nacimiento de Eduardo Chillida, un artista que jugó repetidamente con la tensión entre la poesía y la construcción en sus obras. Para celebrar esta efeméride de uno de los artistas más relevantes de la escena nacional, el Centro de Arte de Alcobendas acoge 'Chillida. Poesía es construcción', una exposición gratuita en la que podéis conocer otra cara de Chillida y acercaros a su obra hasta el 4 de mayo. La muestra es la más relevante dedicada al escultor en Comunidad de Madrid y se compone de un total de 115 piezas (46 esculturas, 28 dibujos, 10 libros de artista y 31 gravitaciones).

Lo escultórico y la performance dialogan en esta propuesta diseñada especialmente para la Sala de Bóvedas de Condeduque. Una instalación que invita a reflexionar sobre cómo nos comunicamos con el cuerpo y el espacio que habitamos. La luz natural baña las paredes de la Sala de Bóvedas de Condeduque. De repente, es posible descubrir el mundo de texturas que habita en los muros del espacio y es más fácil tomar consciencia de la altura de sus techos. 'Carrusel' esconde a plena luz una manera de relacionarse, de aprender y dialogar, de construir a base de explorar y descubrir mediante la repetición.

La fotógrafa Ellen Kooi reflexiona sobre la finitud del mundo en las obras de esta exposición que acoge Cámara Oscura. Las impecables imágenes cinematográficas de Kooi revelan la posibilidad de un futuro devastador que siempre ha existido, pero que ahora, más que nunca, es inminente. En esta ocasión, Kooi analiza cómo se ha representado esta relación en diferentes periodos artísticos, como la pintura holandesa del siglo XVII o el romanticismo alemán del XIX.

El 24 de abril, Galería Bernal Espacio (Calle San Lorenzo, 3) acoge por primera vez en España la serie Nomadic Journey and Spirit of Place de Marina Abramović: una colección de 100 prints de la artista de performance con notas de viaje y bocetos que se presentan como una iconografía de su obra. Una profunda exploración de "la resiliencia humana, la espiritualidad y nuestra conexión intrínseca con los paisajes que atravesamos". Abramović recopiló durante cuatro décadas en papelería de hoteles y otras residencias temporales dibujos originales, collages, poesía, escritos, recortes, fotografías y garabatos que podéis ver, gratis, hasta el 31 de mayo.

Aquí no hay playa... pero de momento el Palacio de Cibeles esconde una piscina muy, pero que muy peculiar. La responsable de la apertura de este espacio tan peculiar es la artista Almudena Lobera, quien con su última exposición, 'Secuencia Plano Secuencia', ha transformado el espacio de CentroCentro con el agua como gran protagonista. Lobera ha convertido la tercera planta de la sede del Ayuntamiento de Madrid en una suerte de piscina cuyo nivel de agua se eleva hasta el cuello. Este trampantojo se ha realizado a través del uso del color, con una franja definida por la barandilla de vidrio que a su vez sirve como delimitación de las salas de exposición y que puede verse de forma gratuita hasta el 8 de junio.

Las más de 350 obras de la colección Fundación Montemadrid, procedentes de las sucesivas convocatorias de 'Generaciones', dirigidas a artistas residentes en España y menores de 35 años, atesoran 25 años de creación en nuestro país. Las obras, ordenadas en grandes secciones dedicadas a los géneros clásicos dictados por la academia, retrato, bodegón y costumbrismo, revelan una evolución formal, aunque no tanto temática.

Hace 100 años, Carmen Martín Gaite nacía en Salamanca y el mundo de las letras hispánicas sumaba una de sus más notorias autoras. Como reconocimiento a la escritora, la Casa del Lector de Matadero Madrid organiza un programa con distintas actividades dentro de Centenario Carmen Martín Gaite. Del 18 de marzo al mes de junio, podéis visitar la exposición que Matadero ha preparado en comemoración de la autora, además de visitas guiadas, conferencias y talleres infantiles y para adultos. La Casa del Lector acoge, desde el 18 de marzo, 'Carmen Martín Gaite y el collage: un diario en libertad', una exposición basada en los collages que la escritora realizó durante su estancia en Nueva York, relacionados con la obra 'Caperucita en Manhattan'. Las obras son a su vez un recorrido autobiográfico de su día a día, de todo aquello que llamaba su atención.