Los mejores libros para regalar este Sant Jordi 2024

H&O Editores. 176 págs.

¿De qué va?
“Si de jóvenes tenemos los brazos y la fantasía para modificar el mundo, de mayores nos quedan los discursos para parchearlo, o para imaginarlo de otra manera…”, y eso es exactamente lo que se hace en el banco del si no fuera, donde se puede hablar de todo un poco y casi remediarlo (si no fuera que). Aquí hay sesenta y seis textos cortos, brillantes, muy pujolcruellsianos, sobre los temas más variados: la literatura, la vida cotidiana, Catalunya, las patumbres, España... Humor, pericia lingüística fuera de tamaño y un punto de mala baba.

¿Por qué debes leerlo?
Este libro es un juego, una especulación sobre la vida y una humanidad menospreciada, que nos tragamos casi de una bocanada. Honestidad, poca ficción y una deliciosa prosa. Adrià Pujol recupera el tono de 'La carpeta es azul' para andar por una autoficción a pedazos que nos hará reír y pensar a la vez, en un ejercicio muy divertido de saberse reír de uno mismo y, a la vez, abocar incertidumbre sobre nuestro mundo como el borracho que, en un momento de lucidez, pasada medianoche, levanta la vista del vaso y lanza la sentencia definitiva, convertido en un Cioran de taberna. Querrá ser su amigo e invitarle a todas las fiestas.

Literatura random house. 128 págs. 18,50 €

¿De qué va?
Tras el tríptico sobre la maternidad que le ha hecho mundialmente conocida, finalista del Booker International con 'Boulder', Eva Baltasar trastoca nuestro confort mental desde otro lado, el del pacto social, a través de una chica que se queda en la calle e intenta rehacer su vida desde la marginalidad autoimpuesta. Su poesía canta la noche al raso, la inquietud de quien se sabe invisible en medio de la ciudad. Su lucidez muestra el lugar en el que se tocan el crimen y la devoción. Y su nueva novela va preñada de un cuento en el que el horror es el hada que pinta de oro el mundo.

¿Por qué?
Finalmente, la prosa de Baltasar ha encontrado su camino con una historia algo épica de una mujer joven que queda al raso (ocaso) y, más tarde, queda encarcelada ante un amor imposible (fascinación). La autora sabe tratar la soledad como nadie, el ensimismamiento ante un entorno incomprensible. En 'Permagel' ya lo demostró, en 'Mamut' fracasó, y en 'Ocàs i fascinació’ se salta todas las reglas para construir un personaje que es un poco un Holden Caulfield que hace el viaje al revés, es decir , que comienza abajo para ir ascendiendo. Poco tiene que ver esta novela con 'El vigilante entre el centeno’, pero la mirada que vierten sobre el mundo no difiere demasiado

Proa. 400 pàgs. 21,90 €.

¿De qué va?
El narrador de esta novela quiere demostrar que gran parte de la existencia humana es una ficción a medida. Y como periodista de espectáculos, encuentra en la figura de Xavier Cugat la inspiración ideal. El músico catalán dedicó toda su vida a ser feliz y famoso a cualquier precio, siempre gracias a lo que le apasionaba: las caricaturas, las orquestas, las películas, los matrimonios con mujeres guapas y jovencísimas, los chihuahuas... Jordi Puntí nos hace viajar de Nueva York a Hollywood, de La Habana al hotel Ritz de Barcelona. Así, a lo largo de todo un siglo, leemos las peripecias de dos hombres que fueron amigos quizás por conveniencia, en un juego de espejos en el que la imaginación convive con la voluntad de ser inmortal, eterno.

¿Por qué?
Catorce años ha tardado Jordi Puntí en regalarnos su segunda novela. ‘Maletas perdidas0' fue una experiencia deliciosa, brillante. Y este 'Confeti' dobla la apuesta a través de un personaje real, Xavier Cugat, que atravesó el siglo XX bailando claqué y haciendo feliz a la gente, convertido en prototipo del 'self made man'. El autor escribe cómo los ángeles, con una prosa rica y muy personal que aguanta una estructura demencialmente sólida. 'Confeti' parece una novela de Saul Bellow derramada sobre nuestra literatura sin intermediarios. Pronto quedamos atrapados no sólo por el mundo que evoca, al personaje, sino por cómo Puntí nos la sirve. Ésta es la gran novela que nos faltaba para mirar atrás sin rabia.

Trad. de Neila García Salgado  336 págs. 20,90 €.

¿De qué va?
En 'L’educació sentimental', Flaubert nos cuenta cómo un chico de 18 años, Frédéric Moreau, se enamora de una mujer mayor y casada, Marie Arnoux. Se conocen en un barco y el joven queda rendido a los pies de la dama. De 1841 a 1867, el tiempo de la novela, él irá a su persecución mientras Francia vive la Revolución de 1848 y la fundación del Segundo Imperio. El amor en tiempos convulsos. La alemana Jenny Erpenbeck, que ganó el premio Llibreter 2019 por 'Las formas del verbo ir', hace a 'Kairós' que la joven Katharina se enamore del veterano Hans nada más bajarse de un autobús en la plaza Alexander de Berlín Este, en 1986, tres años y pico antes de la caída del Muro y de la disolución de la RDA.

¿Por qué debes leerlo?
Erpenbeck construye la novela a partir de los recuerdos de Katharina que, años después de la separación, recupera dos cajas que había guardado. En un estilo que se asemeja al 'Memòria de noia de Annie Ernaux, el personaje enfila cronológicamente su vida con Hans y, además, observamos como aquel pequeño país comunista, donde Stasi tenía ojos en todas partes, se va desintegrando, en los mitos, en la cultura, socialmente. Y ahí radica la grandeza de una novela que habla de cómo el amor y la política a veces coinciden en el fondo y en las formas. Dicen que Erpenbeck no tardará en ganar el Nobel. Estáis avisados.
 

L'Altra. 204 págs. 18 €.

¿De qué va?

La primera obra literaria de Maria Arimany es una recopilación de cuentos escrita con una lengua viva y vibrante que explora el miedo a conformarse, el equilibrio entre la rabia que arde y la resignación que se guarda muy adentro, el deseo de vivir otras vidas, y con otras personas, las relaciones de pareja que se atascan, que no acaban de fluir y, en general, la vida que se nos escapa sin que podamos acabar de atraparla ni aceptar sus renuncias. Asimismo, es un viaje al Montseny, con sus mitos y leyendas, todo desde la mirada humana de los personajes que pueblan este libro.

¿Por qué?

No hay duda de que 'Al bosc s'hi ha d'arribar quan encara és fosc' es el mejor premio Documenta de los últimos años. Por muchas razones, pero sobre todo por el poder vivo de la lengua, por cómo la autora se acerca a los personajes y al paisaje y por un cuento largo o 'nouvelle' situado en medio de la recopilación titulada 'La farinera borda', un relato sobre el desamor entre una mujer joven, que ronda los 30, y un hombre catorce años mayor. Una historia cruel y muy desgarradora que os dejará hipnotizados. El resto de relatos tiene el potencial simbólico de la mejor Rodoreda. Lo que hace que Arimany destaque es una poética muy bien templada y una mirada al mundo propia. No parece debutante.

Empúries. 144 págs. 17,90 €.

¿De qué va?

Las aguas del lago hacen de espejo, pero al mismo tiempo permiten zambullirse y explorar el otro lado. Esto hacen las protagonistas de los relatos de Natàlia Cerezo: se inclinan sobre su reflejo movido y buscan la propia identidad sumergidas en el pasado. Ahora la autora lleva al lector a un hospital de Taipei, esperando a que un amigo salga del coma; ahora lo conduce por los largos pasillos de casa de su abuela o lo sitúa en un balneario donde dos hermanas gemelas echan de menos a su padre. La juventud, la amistad, los misteriosos lazos familiares, lo que une y separa a las parejas y los deseos más profundos, turbulencias bajo las aguas tranquilas.

¿Por qué?

La tradición cuentística catalana tiene en Natàlia Cerezo una nueva vía, mucho más psicológica, donde todo lo que sucede en sus historias pasa por la criba de las mentes de sus protagonistas. La autora mezcla un cierto naturalismo con toques de realismo mágico, que nos ofrece muestras geniales como 'El fil d'Ariadna'. La búsqueda de la juventud perdida, lo que se esconde bajo las aguas de la edad adulta, tiñe toda la recopilación de un cierto toque de nostalgia liberada. Cerezo escribe muy bien y sabe, lo más difícil cuando un escritor se enfrenta a un relato, como cerrar las historias.

¿De qué va?

La noche del viernes 12 de marzo del 2004, sentado en un bar de Vallcarca junto a sus compañeros de la facultad de filosofía, el narrador de esta historia recibe un mensaje que nadie querría recibir nunca. Aquí comienza una carrera contra lo inevitable. De corte plenamente autobiográfico, esta novela es a la vez la crónica de una muerte anunciada, un relato de formación sobre el paso a la edad adulta y un canto a la amistad. También es un homenaje a todo un mundo que crece en los márgenes, y en las relaciones forjadas fuera de las convenciones imperantes en una sociedad tan conservadora como la de Vic.

¿Por qué debe leerlo?
Ramon Mas ha escrito varios libros antes de llegar hasta aquí, hasta el punto inicial de todo, el lugar donde nacen todos sus fantasmas. Ha escrito novelas buenas, como 'Afores' y 'Estigmes'. Pero ninguna como ésta, la historia que permanecía debajo de todas, la del amigo que le envió un mensaje de despedida hace veinte años. A partir de la corredera de Barcelona en Vic para intentar rescatarlo y todo lo que sucederá después, Mas levanta un relato sobre la juventud perdida y enterrada que, sin pedir permiso, se nos mete bajo la piel y nos llega a provocar escalofríos. ‘Els murs invisibles' es una novela autobiográfica, sí, pero el paso del tiempo le otorga un peso semántico que la manejan mucho más allá de unos hechos y de unos personajes, de una época y de un lugar concretos. Mas sabe narrar la tragedia sin recrearse. Esto es lo que pasó y así es como se lo cuento, no busque nada más, nos viene a decir. Y esa distancia temporal hace que la inmersión sea aún más chocante.

Trad per Julia Osuna Aguilar, Editorial Alianza

¿De qué va?
El jurado del prestigioso premio Booker inglés definió 'Nena, dona, altres' como “una lectura imprescindible sobre la feminidad y la Inglaterra contemporánea, una novela impresionante y feroz sobre las vidas de las mujeres negras británicas, sus luchas , dolores, alegrías, anhelos y amores”. Y es con esa energía, y con un estilo literario rompedor, que van pasando ante el lector una veintena de mujeres, cada una con su bagaje, contradicciones y puntos de vista, que van tejiendo un relato que ni las diferencias de clase, generación e identidad logran rasgar.

¿Por qué debe leerlo?
Hay muchas formas de contar la historia de un país. El autor puede ceñirse a los hechos objetivos, guerras, luchas, etc., a los grandes personajes. Pero también puede adentrarse en las vidas aparentemente intrascendentes de las personas. Es lo que hizo Balzac en su 'Comedia humana' y lo que llevaron a cabo tantos escritores franceses y rusos en el siglo XIX, de Dostoievsky en Stendhal. Y es lo que pretende Bernardine Evaristo con este collage de vidas de mujeres en Inglaterra de los siglos XX y XXI. Mujeres negras, la mayoría, que luchan por vivir en un país que no las quiere.

Anagrama. 160 pàgs. 17,90 €.

¿De qué va?
En un futuro aparentemente distópico, Rita vive en la Colonia, en lo alto de una cima donde hombres cansados vacían una mina a punto de agotarse. Desde allí, contempla el pueblo hundido en el valle, y los bosques que, de repente, empiezan a quemar. Lítono, que creció en la ciudad, apaga el fuego con el resto de jóvenes del Servicio. Esta novela sigue la historia de dos amigos: la infancia en contextos opuestos, el descubrimiento del deseo, sus amores y la nostalgia del futuro que no será. Juntos viven la emancipación y la efervescencia festiva de la veintena, pero también las servidumbres de la familia y de una época marcada por la extinción.

¿Por qué debes leerlo?
En 'Napalm al cor', Pol Guasch nos presentó un mundo devastado donde dos chicos trataban de sobrevivir a la juventud a través de una prosa dulce y sugerente. Una buena primera novela. En 'Ofert a les mans, el paradís crema' redobla la apuesta, con un escenario más vasto y personajes de mayor alcance. Tiene mucho riesgo lo que ha intentado aquí, el autor. Y no sólo a nivel argumental (sabemos cómo acabará nada más empezar), sino a nivel formal. Juega y nos hace jugar. Y siempre sabe hacia dónde va. En un contexto desolador, Rita y Líton son como dos pájaros que tratan de dejar atrás la tierra quemada sin dañar a nadie. Hay escenas memorables, en esta novela, como la de la fiesta justo antes del inicio de los incendios.

Trad por Carlota Gurt Editorial Libros del Asteroide

¿De qué va?
Por este libro, el tercero de la autora y el segundo de relatos, desfilan personajes abocados a la tragedia, al fuego. Parejas que fueron felices, mujeres abandonadas que deben dar explicaciones a sus hijos, cambios de vida alocados, hombres en el umbral del abismo que piensan en Constantinopla... Mucha gente en coche y carreteras. También personas que se cierran. Y finales que te venden una bofetada.

¿Por qué debes leerlo?
Gurt no es Calders, ni Monzó, ni Pàmies. Sus relatos están más cerca de la Rodoreda de 'Parecía de seda' y al Danilo Kiš de 'Enciclopedia de los muertos', pero con una prosa que se mueve entre el coloquialismo estridente y el virtuosismo medido, en unas idas y venidas magistrales que hace que vayamos de un texto a otro como si estuvieran en un parque de atracciones. La autora nunca nos da lo que esperamos, sino que va más allá. Y, cuanto más extrema es, cuando el libro se acerca al final, más disfrutamos de lo que explica y cómo lo hace. En el último cuento, 'Bales de paja', prende fuego a la casa. Con nosotros dentro

Males Herbes. 145 págs. 17 €.

¿De qué va?

La muerte abandonó la isla de Deimos poco antes de que Laia naciera. Desde entonces sus habitantes viven inmersos en una cotidianidad perpetua, con la resignación de quien sabe que nunca encontrará el reposo eterno. Laia, que de pequeña también fue abandonada por su madre, tiene trece años y muchas preguntas. Quiere saber por qué Paula la dejó sola con su padre, y cómo es posible desaparecer de un lugar del que no se puede marchar ni morir. 'Deimos' es la historia de esta búsqueda, un viaje hacia lo desconocido.

¿Por qué?

'Lítica' fue uno de los grandes libros de 2019. Y la poeta que lo firmaba, Lucia Pietrelli, obtuvo el premio Lletra d'Or 2020 y el reconocimiento unánime de estar ante una autora que debía regalarnos muchas sorpresas. 'Deimos' es una de ellas. Una especie de fábula macabra, de tono mitológico, de cariz telúrico, que fascinará a los lectores dispuestos a dejarse perder por mundos crudos y relatos que desafían nuestra imaginación. Pietrelli tiene un arma poderosa en sus manos: una prosa de altura, que a veces es de un gran lirismo, a veces sabe bajar al suelo para abofetearnos, y a menudo nos coge del cuello para que la disfrutemos mientras nos la tragamos a bocanadas. 'Deimos' prueba que Irene Solà no está sola.

Trad por Cristina Gómez-Baggethun, Editorial Random house 96 pags 17,00 €

¿De qué va?
Un hombre conduce sin saber a dónde va. Gira a la izquierda ya la derecha, alternativamente, y al final se adentra en un bosque por una pista forestal llena de bultos. No se detiene hasta que el coche queda atascado en el barro, incapaz de avanzar o retroceder. Empieza a nevar, oscurece y hace frío, pero en lugar de ir a buscar ayuda, el hombre camina por un sendero del bosque, aunque ya ha ensombrecido tanto que apenas puede ver nada entre los árboles...

¿Por qué debes leerlo?
El Premio Nobel de Literatura 2023 es un autor que fila delgado, de prosa que aquí diríamos planiana, precisa, pero que deja entrar siempre lo inesperado. Parece que huye de la emoción, pero, cuando menos te lo esperas, hace aparecer unas figuras de la nada que se te agarran al cuerpo. Y en ese relato que podría ser terrorífico, el de un hombre que se pierde en el bosque en medio de una helada de miedo, Jon Fosse mantiene el tono de una forma extraordinaria. Devoras cada página como si nadie te esperara. Y mientras el narrador repasa su vida, el lector no puede hacer otra cosa que seguirle los pasos, como si fuera la blancura que le acecha.

¿De qué va?
Bodie Kane es la creadora de un podcast de éxito. Cuando la invitan a dar clases en la escuela Granby, donde pasó su adolescencia, se ve abocada a recordar el episodio más terrible de su vida: el asesinato de su compañera de habitación. Veinte años después pasea por los escenarios de ese crimen que no ha sido capaz de dejar atrás y del que nunca ha terminado de aclarar la verdad. ¿Qué papel jugaron ella y el resto de sus compañeros? ¿El hombre al que declararon culpable es realmente el verdadero asesino?

¿Por qué debes leerlo?
‘Los optimistas’ Premio Llibreter 2022, ya nos dejó asombrados, por cómo la estadounidense Rebecca Makkai trataba la epidemia de sida de los años 80. Aquí, con el 'true crime' en la cabeza, la autora recibe el don de los grandes escritores de su país que han sido capaces de escribir obras de arte a partir de los hechos más despreciables posibles. El tratamiento de la culpa y el morbo es muy contemporáneo y Bodie Kane, un personaje que no podremos olvidar.

Editorial Anagrama, 136 pag 16,90 €

¿De qué va?
En el nuevo libro de cuentos de Sergi Pàmies, la memoria se convierte en revisión de la experiencia, la crónica en compromiso con el pasado y la fantasía en un juego que, en función del estado de ánimo, ilumina, perturba o reconforta. Eventos históricos o anécdotas deliberadamente privadas se confabulan en favor de la narración, en la que Pàmies profundiza en el dominio de la ternura y la digresión, así como en el equilibrio entre la ironía y la perspicacia.

¿Por qué debes leerlo?
Desde 'El arte de llevar gabardina', Pàmies decidió dar un pequeño paseo en su manera de escribir cuentos. Dejó de ir en busca del relato perfecto, con giros geniales y argumentos traviesos, para pasar a mirar en su interior y contar, con recortes, su historia personal, lo que incluye mostrar las costuras de su literatura. Y aquí ya comienza así, con un relato donde recuerda el día que perdió la virginidad comparándolo con la carta que recibió de un poeta importante donde le comentaba sus poemas “demasiado planos”. Una joya.

Anagrama. 232 pàgs. 19,90 €.

¿De qué va?
Mariana Enríquez vuelve al cuento con doce historias de horror. Doce relatos sobre el mal que acecha y la presencia del monstruoso. Quien se atreva a adentrarse en las páginas de este libro sentirá un escalofrío recorriéndole la espina dorsal, y algunas cosas más. Son doce cuentos de horror, doce relatos sobre el horror: sobre el mal que acecha y los monstruos que surgen de repente a la realidad más cotidiana, a grandes urbes o en pequeños pueblos recónditos.

¿Por qué?
Si Borges levantara la cabeza y le cayera en sus manos este libro de su compatriota, esbozaría una sonrisa y quizás pensaría que, por fin, tiene una discípula en su casa. Lo mismo ocurriría con Bioy Casares. Porque Enríquez tiene el don de contarnos historias de fantasmas mientras no pierde de vista la realidad social y política de su país. Porque no nos envía a tiempos inmemoriales, ni a castillos encantados, sino que nos los planta en suburbios de Buenos Aires, en un aquí y ahora que nos ayudará, además, a entender qué está pasando y qué ha pasado en Argentina del siglo XXI.

Trad. de Pilar Lafuente. Viena. 88 págs. 13 €.

¿De qué va?

En la época dorada de Nueva York, un viudo rico y distinguido de la alta sociedad llamado John Lennox vive días pletóricos de felicidad después de que la joven y atractiva Marian Everett haya aceptado su oferta de matrimonio. Pero, poco antes de la boda, Lennox conoce por casualidad al pintor Charles Baxter y visita su taller, y allí le llama la atención un retrato inacabado de una mujer con unos rasgos muy parecidos a los de su Marian. El pintor, que conoció a la chica durante un viaje a Italia, reconoce haberse inspirado vagamente. Y entonces, Lennox, deseoso de obsequiar a su promesa con un regalo de boda original, le hace un encargo inesperado: un retrato de Marian.

¿Por qué?

Es inevitable comparar 'Historia de una obra maestra' con 'La obra maestra desconocida', de Balzac, quien, además, provocó que Jacques Rivette nos ofreciera otra pieza magistral, la película 'La belle noiseuse'. Henry James no es el francés, pero beben de la misma fuente: el naturalismo. Esta corta historia que nos ofrece la colección 'Pequeños placeres' de Viena, como la de Balzac, nos permite adentrarnos en un autor clave del siglo XIX y de toda la historia de la literatura, una buena manera de entrar antes de abordar 'Washington Square', 'Los europeos' y 'Otra vuelta de tuerca'. Os atrapará desde la primera página.

Vibop Edicions. 144 pàgs. 20 €.

¿De qué va?
Este libro de Biel Mesquida nos permite seguir los pasos del poeta por su Palma, la ciudad a la que llegó en barco desde el País Valenciano de pequeño, la ciudad donde se crió y se hizo un hombre, donde un día, de niño, vio a Grace Kelly y al príncipe Rainiero desembarcar, donde aprendió a caminar de la mano de su madrina Joana, que miraba el mundo desde el barrio del Terreno. Con unas fotografías espléndidas de Jean Marie del Moral, 'Pasas per Palma' es un texto memorialístico que repasa la Palma de los últimos 70 años y pasa cuentas con una historia personal muy ligada a la ciudad.

¿Por qué debe leerlo?
De entrada, 'Passes per Palma' es un libro precioso. Porque nos ofrece la posibilidad única de adentrarnos en la memoria íntima de Mezquida, saber sus orígenes familiares y desligar la trenza de su educación sentimental. También conocer cómo fue construyendo su imaginario literario, desde el encontronazo con los mitos de los años 50 y 60, de Grace Kelly en las tertulias en el Riskal de Llorenç Villalonga, de Francisco de Borja Moll a Josep Maria Llompart. Del Terreno a la Seu, Mesquida traza un mapa propio de Palma y levanta un inventario de todo lo que el turismo de masas ha destruido, cierta memoria colectiva que él se encarga de reavivar. Mesquida habla de amor, de Palma como ciudad que despierta la sexualidad, pero también de represión y sabe ligar como pocos historias y referentes, como cuando cuenta el pasado del Gran Hotel de Domènech i Montaner, o la de los desaparecidos Líric y Teatre Balear .

Club Editor. 176 pàgs. 19,95 €

¿De qué va?
Roser Vernet dice que "lo mig del món" es donde el Montsant y el Siurana se encuentran y se mezclan en el término del Lloar, es decir, en el Priorat, una tierra que, después de años de no estar, decide recuperar , no sólo instalándose, sino narrándola. Un ejercicio de escritura sublime, con una prosa dúctil y glotón, nada convencional, que nos sitúa en la frontera de las memorias y del documental, entre la prosa poética y el relato.

¿Por qué?
Este libro no es una vuelta al pasado con personajes entrañables y el deseo de recuperar unos tiempos que no volverán. Es un volumen que, como un laberinto, nos lleva por senderos desconocidos, nos ofrece aberturas espléndidas, pero también nos engaña, porque pasa por grandes ciudades. Hay historia y reflexión. Biografía personal respecto a unas paredes y un paisaje. Y pensamiento sobre un país que ha visto hacerte mayor. Todo mezclado, ofrece literatura de la buena, de la que no quieres que acabe, como las prosas crepusculares de Clarice Lispector y las novelas rurales de Marie-Hélène Lafon. O, dicho de otra forma: cómo ser mujer y ser de pueblo en un mundo donde cotiza más el brillo del metal que la robustez de un olivo.

Angle. 168 pàgs. 17,50 €.

¿De qué va?
Ludo, Uri y Chapa son tres adolescentes que salen de noche a ver qué les ofrece la ciudad: Barcelona es poco menos que su territorio de juegos y diversión. Sin propósitos, sin maldad, sin conciencia. En sus corazones todavía resuenan canciones y sentimientos infantiles, pero también les atrae la parafernalia fascista. Y sus gamberradas van siendo más y más violentas, hasta que tropiezan con una persona sin hogar que duerme en una oficina de ahorros. Basada en los hechos reales del crimen del cajero de Barcelona, de 2005.

¿Por qué debes leerlo?
'Hiperrabia' es una novela dura, no sólo por lo que Ferran Grau explica, la quema de una indigente en cajero de Barcelona por parte de un grupo de neonazis, sino porque el autor utiliza la jerga xeno , una lengua inventada que bebe directamente de 'La naranja mecánica' de Anthony Burgess. Es fácil entrar, gracias al glosario ya que el vocabulario tiene incluso sentido filológico. Grau sabe cómo meterse en la piel del protagonista del relato, Ludo, un chico de Sant Gervasi que encuentra su lugar en medio de la violencia, y tiene las herramientas necesarias para que la novela nos golpee. Al fin y al cabo está hablando de un hecho terrible que ocurrió no hace tantos años y que normalizamos de forma escandalosa. El autor no busca aleccionarnos, sino únicamente realizar un retrato de un individuo y su entorno a partir de un hecho terrible. Por eso sólo vale mucho la pena leer 'Hiperrabia'.

Alfaguara. 288 págs. 18,95 €.

¿De qué va?

En Valdeplata sale el sol después de la verbena de verano. Sobre el prado, cadáveres de estorninos, un billete rasgado, una bicicleta roja, una piruleta rota, sangre en una zapatilla. La Orquesta tocó toda la noche y niños, jóvenes y viejos bailaron las mismas canciones guardando secretos distintos. Los guardaba el Conde, anciano que podía morir en cualquier momento (y con él un mundo antiguo de magia y de miedo). También Ventura, camionero que sacó al fin su vestido de lentejuelas, y Placeres, que sueña con venganza y amores prohibidos. Bailaron y bebieron y parecía que podían entenderse antiguos amantes, enemigos mortales, jóvenes perdidos.

¿Por qué?

Tras los grandes éxitos 'Simón' y 'Rayos', publicados en Blackie Books, Miqui Otero da el salto a Alfaguara con una novela que mantiene el tono melancólico de su obra anterior a la vez que se adentra en un territorio totalmente nuevo, jugando con el thriller, mientras se aleja un poco de su mítica y mitificada Barcelona. Un canto a la música popular, a las noches de verano y al placer de narrar, porque leer a Otero es un gozo.