Quizás, si pensáis en el paisaje, os vienen a la cabeza pinturas románticas como el 'Caminando sobre un mar de niebla', de David Friedrich o los 'Nenúfares' de Monet. Pero el paisaje todavía es un gran tema para el arte contemporáneo: la crisis climática, junto con el mundo de posibilidades que abre la tecnología digital, ha hecho que un montón de artistas se interesen por la naturaleza y el entorno, aunque puede que de una forma diferente que los paisajistas del siglo XIX.
Pero es que el paisajismo no es únicamente un motivo pictórico: todas las obras de arte que hemos visto donde aparece un paisaje (¡que son muchísimas!) han influido en nuestra percepción de la naturaleza y nuestra capacidad de emoción frente a los fenómenos naturales. Partiendo de la idea de que el “paisaje” es un invento del arte, esta exposición reúne obras de paisajes de la Colección de Arte Contemporáneo Fundación ”la Caixa” y otras procedencias para abordar la naturaleza desde la cultura.
La muestra está dividida en secciones temáticas que abordan la ficción del paisaje, la percepción y la vivencia del paisaje o el impacto humano en la naturaleza. A través de obras de artistas como Tacita Dean, Patricia Dauder, Miquel Barceló, Juan Fontcuberta, Bleda & Rosa, Cristina Lucas, Perejaume, Andreas Gursky o Rémy Zaugg, podemos recorrer las diferentes formas que ha habido, a lo largo de la historia, de encuadrar la mirada y representar el entorno, una pulsión humana que ha existido desde que hemos sido conscientes de la inmensidad del mundo.
El resultado es una exposición en la que una selección de más de sesenta vídeos, pinturas, fotografías e instalaciones que plasman la forma en que artistas de nuestros días se aproximan a la naturaleza.